¿Estamos perdiendo el norte? El SOS de nuestra cultura en la era de los 15 segundos
¿Alguna vez has sentido que tu cerebro es como una pestaña de Google Chrome que no termina de cargar? Esa sensación de saturación es el pan nuestro de cada día en la España del siglo XXI. En este rincón de divulgación, hoy queremos desgranar un fenómeno que el filósofo Roberto R. Aramayo ha puesto sobre la mesa: el desprecio sistemático hacia la cultura. No hablamos solo de ir al Prado a ver «Las Meninas» y salir pitando tras un selfi, sino de algo mucho más profundo que afecta a nuestra arquitectura cognitiva. Como si de un episodio de «Black Mirror» se tratase, estamos canjeando el placer de una conversación pausada por el frenesí de los clips de quince segundos. La cultura, ese ingrediente secreto que nos hace humanos, está sufriendo un ninguneo sin precedentes mientras nosotros, como diría Paquita Salas, buscamos desesperadamente el éxito inmediato sin mirar el poso que dejamos. Vamos a analizar por qué este desdén no es solo una rabieta de intelectuales, sino un fallo técnico en nuestro sistema operativo social que amenaza con deshumanizarnos por completo en favor de un algoritmo vacío.
Empecemos por lo que ocurre en nuestros museos, esos espacios que deberían ser oasis de reflexión. El artículo de Aramayo nos lanza una verdad incómoda: los templos del arte se han convertido en paradas de un tour turístico tipo «flash». Imagina que entras en el Reina Sofía y, en lugar de dejar que el «Guernica» te sacuda los cimientos, te limitas a capturar la imagen para tus «stories» de Instagram y sigues adelante. Técnicamente, esto se llama consumo superficial y destruye la capacidad de contemplación. Es como si escucharas a Rosalía solo en fragmentos de cinco segundos; te perderías la complejidad armónica y el mensaje de fondo. El arte requiere un tiempo de exposición, un concepto físico que aquí aplicamos a la mente: para que una obra te transforme, tus neuronas deben procesar estímulos complejos que no se resuelven en un golpe de vista. Sin embargo, la inmediatez nos ha vuelto yonquis de la novedad, ignorando que la cultura es un proceso de fermentación lenta, no una bebida energética de marca blanca.
Hablemos ahora del fenómeno neurocientífico detrás de la falta de concentración. El sistema de recompensa de nuestro cerebro, gestionado por la dopamina, está siendo «hackeado» por algoritmos que emulan la estructura de las redes sociales de vídeos cortos. Cada vez que pasamos un clip, recibimos un pequeño chute biológico. Esto genera un déficit de atención crónico que hace que leer una novela de ochocientas páginas nos parezca una tarea digna de un héroe de la mitología griega. Ya no se lleva el programa doble de cine ni las tertulias donde se hablaba de lo divino y lo humano con un café en la mano. Ahora preferimos los telegramas visuales. ¿Cuál es el problema técnico aquí? Que la profundidad del pensamiento está íntimamente ligada a la capacidad de mantener el foco. Si perdemos la atención, perdemos la capacidad de análisis crítico. Como diría el maestro Iñaki Gabilondo, estamos perdiendo la capacidad de escuchar el matiz. La cultura es el software que nos permite interpretar el mundo; si reducimos el software a su versión demo, nuestra interpretación de la realidad será siempre limitada, ruidosa y fácilmente manipulable por los intereses de turno.
El autor menciona a los mecenas y aquí entramos en un terreno sociológico fascinante que explica mucho de nuestra España actual. Antaño, las familias poderosas del Renacimiento entendían que apoyar a Leonardo o Miguel Ángel era una inversión en el alma colectiva. Hoy, los nuevos plutócratas parecen más preocupados por sus acrobacias financieras que por el universo simbólico. Vemos a figuras como Donald Trump o grandes magnates de Silicon Valley que, en ocasiones, alardean de no leer libros. Esta falta de referentes cultos en la cima de la pirámide social desplaza el valor del esfuerzo intelectual hacia una suerte de idolatría plutofílica. Preferimos envidiar al futbolista que gana millones por meter un gol (con todo el respeto al deporte, que tiene su propia técnica y mérito) que al dramaturgo que intenta diseccionar nuestras contradicciones en un escenario. Este cambio de valores deshumaniza nuestro entorno porque vacía de significado nuestras metas vitales. Si el único éxito que validamos es el que se mide en ceros en la cuenta bancaria, estamos ignorando los activos intangibles que realmente sostienen a una civilización.
Pero ojo, no nos confundamos: no caigamos en el elitismo rancio de pensar que la cultura solo está en los libros antiguos. Aramayo es muy claro al respecto: no hay una cultura elitista y otra popular que deban estar enfrentadas. Banksy, con sus grafitis que nos hacen pensar sobre el capitalismo mientras caminamos por la ciudad, es tan artista como cualquier pintor clásico. El rap, con su ingeniería métrica y su ingenio verbal, es una manifestación de la inteligencia lingüística en estado puro. Joan Manuel Serrat merece el Nobel de Literatura tanto como Bob Dylan porque ambos han moldeado el imaginario de millones. El problema real no es el formato, sino el desdén hacia el contenido y la falta de aprendizaje para apreciarlo. Cuando ignoramos que fenómenos de masas como Taylor Swift tienen una versatilidad compositiva asombrosa, estamos cometiendo el error de no ver la cultura como un todo orgánico. La cultura es una pieza insustituible del Estado de bienestar, un pilar tan crítico como la sanidad o la educación. Sin financiación y acceso universal, nos quedamos huérfanos de herramientas para entender quiénes somos y hacia dónde vamos.
Finalmente, debemos reflexionar sobre el concepto de «animal simbólico» acuñado por filósofos como Ernst Cassirer. Los humanos no vivimos solo en un mundo de objetos físicos, sino en un mundo de significados, mitos, arte y lenguaje. Estamos descuidando ese hábitat simbólico al delegar nuestras competencias en dispositivos presuntamente inteligentes que van moldeando nuestros gustos mediante filtros de burbuja. Como señala Byung-Chul Han, la esperanza es lo que nos salvará, pero esa esperanza requiere una vida activa en el plano cultural. Reivindicar la cultura es una de las prestaciones fundamentales que deberían primar los Estados, junto a los salarios dignos y la vivienda. La socialdemocracia se propuso en sus orígenes que el obrero no solo tuviera pan, sino también acceso a la belleza. En un mundo que nos empuja a ser meros procesadores de datos, recuperar el placer de una larga novela o de una sinfonía es un acto de resistencia política. No se trata de ser intelectuales distantes, sino de reconocer que la cultura nos hace la vida mucho más placentera y nos dota de la empatía necesaria para no convertirnos en máquinas. En definitiva, si no regamos nuestro universo simbólico, terminaremos viviendo en un desierto emocional donde lo único que brille sea la pantalla de nuestro móvil.